Fashion Daily Fix

 Il n'y a pas que les Louboutin dans la vie, il y a les baskets aussi et surtout... Vintages, collectors, old school, légendaires, iconiques, incontournables, elles nous ont suivi tout au long de notre adolescence, font partie de notre quotidien et sont toujours dans le vent grâce notamment à des collaborations avec de grands artistes contemporains!

Qui n'a pas acheté au moins une fois dans sa vie une Stan Smith? Ce modèle iconique a été commercialisé pour la première fois en 1964 et figure aujourd'hui dans le Guiness Book des records!

Autre époque, autre style, la Nike Air Jordan 1. Quand Nike propose un contrat de sponsoring à Michael Jordan, en 1984, alors joueur des Chicago Bulls, personne n'imagine le phénomène que deviendront et le basketteur, et la basket éponyme! Ce dernier la portera pour la première fois en match officiel en Mars 1985.

Les filles, elles aussi ne sont pas en reste. En 1982, Reebok lance la Reebok Freestyle en réponse à la déferlante "Aérobic" aux USA, emmenée par la non moins célèbre papesse du fitness de l'époque : Jane Fonda, qui gagne une fortune en distribuant des vidéos de work-out, bien avant les Cindy Crawford et Elle Mac Pherson!

Aujourd'hui, on recherche l'exclusivité, on guette la dernière collab tendance, on suit l'actualité de boutiques telles que Colette pour n'en rater une miette... Faire la queue des heures dans le froid, y laisser un budget conséquent, qu'importe, c'est le Graal ultime! Ainsi, la dernière collaboration dont on parle vient du chausseur italien Santoni, qui nous offre un modèle exclusif créé avec le magazine ToiletPaper, vendu chez Colette (justement...) pour 510€.

Nike n'est pas en reste, la dernière née : Nike X Swarovski, une Nike Air Max 97 ornée de cristaux Swarovski, lancée en Septembre, à 500 exemplaires pour la modique somme de 400€ est SOLD-OUT!!!

Pharell Williams, ultra créatif et insatiable en matière de mode et de looks, continue à associer son nom à de multiples articles de mode et lance la Pastel Pack Stan Smith.

Le grand Karl, même lui, revisite l'emblématique Vans et se démultiplie sur la toile de la basket légendaire.

Il y a peu, c'est Comme des Garçons qui a relooké la sobre et authentique Converse, avec plusieurs modèles revendus environ 170€.

Et comment ne pas parler de la Puma X Dee&Ricky Jackson? Ces deux frères jumeaux natifs de NYC et designers de métier ont récemment fait le buzz en proposant quelques modèles péchus et colorés en collaboration avec Puma -après la pétillante Rihanna NDLR.

 On aime nos baskets qui ont du vécu (comme nous...), comme un bon vieux jeans dont on ne veut -ne peut- se séparer. Elle fait souvent référence à notre madeleine de Proust ; on la lave, la soigne, la répare, mais que faire lorsque l'usure du temps a raison d'elle? On l'amène dans un atelier spécialisé qui a ouvert l'année dernière, à Paris, rue d'Aboukir. "Sneakers & Chill", c'est son nom. Là-bas, les trois amis fans de baskets qui vous reçoivent ont LA solution adaptée à vos demandes. 

 Ils proposent ainsi différents services qui vont du simple nettoyage (20€), à la rénovation complète, offrant une seconde vie à vos objets de désir (semelle intérieure, lacets, retouche couleur, etc.) ; voire à la customisation (à partir de 30€) réalisée par des artistes en vue du moment.

 Sneakers & Chill : du lundi au samedi, 78 rue d'Aboukir 75002 Paris.

Et dans ma ville, que se passe-t-il? Nous pouvons nous enorgueillir d'avoir un SNEAKERS MUSEUM... Oui oui, vous lisez bien...un musée dédié à la basket! En Septembre 2016, trois amis collectionneurs de sneakers s'associent et présentent tout d'abord dans une petite galerie du Cours Julien et depuis le 4 Septembre 2017 au sein de la Maison Mère située au 25 rue de la République, leurs plus beaux modèles! Le lieu devient le temple de la basket et chaque mois, les garçons dédient cet espace-galerie à une décennie de sneakers : années 70, 80, 90, etc.

Sinon, les fétichistes ont leur magazine, le très sérieux et avant-gardiste "Sneakers Magazine", un trimestriel qui a vu le jour en Janvier 2009 et en est à sa 36e parution... un numéro avec une Nike en couverture.

Pour les plus érudits d'entre nous (et les plus chanceux aussi...), direction la grosse pomme et la non moins célèbre Broadway, au 560 exactement. Devant la façade du flagship Converse, la porte du paradis... Là-bas, vous imaginerez vos propres Converse Chuck Taylor et les ferez réaliser dans le laboratoire de création situé au sous-sol, et ce, dans la journée! Motifs, initiales, textes, rivets, flocage, lacets, vous pouvez tout personnaliser et repartir avec votre paire de Converse customisées. Vous disposez d'une tablette grâce à laquelle vous créez virtuellement votre modèle unique avant de le voir réalisé quelques heures plus tard! Un excellent souvenir à se ramener de NYC.

Sinon, pour les autres, le site français Converse propose désormais une personnalisation (sommaire mais quand même) des icônes de la marque. Le délai de fabrication est d'environ 3 à 4 semaines et pour ce prix, vous choisissez le coloris de la basket, de sa langue, vous avez le choix entre plusieurs couleurs de semelle, rivets, lacets et coutures. Vous pouvez aussi y ajouter vos initiales pour les plus égocentriques, comme moi! Voici d'ailleurs la paire que j'ai commandée...

Même si l'été indien semble s'être fixé dans nos régions,il n'empêche, l'automne calendaire est bel et bien là, et ce ne sont pas nos belles journées raccourcies par un soleil couchant précoce qui me feront mentir...

Nous devons donc nous y préparer et avec nous, notre garde robe, et adopter -au plus vite- les tendances de la saison! Les défilés de Paris, Milan, Londres et New-York nous ont offert des looks colorblock annonçant un hiver cocooning, flashy et décalé. La mode de la rue a donc emboîté le pas et ainsi suivi sa "grande soeur", lui empruntant son style et sa palette de couleurs...

Le rouge est ainsi LA couleur de la saison, et sa déclinaison moins vive, le bordeaux. L'argenté tisse sa toile, ainsi que les teintes que la nature nous offre durant le mois d'Octobre : rouille, jaune moutarde, kaki, etc.

Florilège de tenues glanées chez nos enseignes favorites... Tara Jarmon, La Fée Maraboutée, Bash, Maje, Zadig&Voltaire, Zara, Mango, Des Petits Hauts, Patricia Blanchet, IKKS, Antoinette Ameska, etc. Bon shopping!

Styliste de stars, le nouveau poste clé du show-business... Ou comment faire le lien entre les stars et les marques...

Sa mission : créer les looks qui feront sensation sur les tapis rouges.

Jusqu'au début des années 2000, les stylistes de stars travaillent dans l'ombre. En 2008, la chaîne de télévision américaine "Bravo" consacre une téléréalité à la papesse de la profession d'alors, le show s'appelle simplement mais efficacement THE RACHEL ZOE PROJECT.

De son côté, le magazine "The Hollywood Reporter" a inauguré en 2011 son classement des 25 stylistes de stars les plus puissantes... Puissantes certes, mais riches aussi... Celle qui a levé le tabou sur la profession est d'ailleurs Jessica Paster qui, en 2015, a affirmé que les marques rémunéraient les people et leur styliste pour porter leurs créations lors de gros événements (entre 27 000€ et 55 000€ pour la styliste et entre 90 000€ et 225 000€ pour la star et ce, par tapis rouge!). Mais ces professionnels de la mode défendent la crédibilité de leur statut et leur rôle de conseil et mettent en avant leur travail en amont, pendant et même après les cérémonies dont il est question, afin d'accompagner au mieux leur cliente-star, pas toujours facile à contenter ou à gérer...

La première étape consiste à sélectionner plusieurs robes. Ensuite, débute la course aux essayages, une fois que les prototypes prêtés par les marques soient reçus. Surviennent alors plusieurs problèmes. Le premier, faire coincider les plannings souvent surchargés des stars (quand elles ne sont pas en tournage à l'autre bout du pays) et celui de la styliste, elle-même très sollicitée... Puis, faire mettre à la taille le modèle sélectionné, en effet elles ne font pas toutes une taille 36! Si plusieurs stars craquent pour la même tenue, en coulisses, c'est la guerre des looks et des égos! Les plus VIP d'entre elles se voient même proposer des pièces uniques dont le croquis est révisable par le styliste maison.

La deuxième étape est de vérifier que la robe choisie n'a pas déjà été portée par une autre star, dans un autre pays, en consultant le site anglais de référence, RED CARPET FASHION AWARDS, qui répertorie toutes les tenues des célébrités. Enfin, il faut imaginer le look global, des bijoux aux chaussures, en passant par le choix du maquillage et de la coiffure. Bref, le travail est précis voire, laborieux...

Cependant, l'influence des "power stylists" -comme on les surnomme outre Atlantique, est moindre en France en comparaison avec les USA. En effet, les métiers de l'entertainment sont davantage hiérarchisés à Hollywood. En France, les équipes qui s'affairent autour des stars sont plus réduites et les budgets, débloqués par la production, sont inférieurs à ceux pratiqués aux Etats-Unis notamment. La mentalité est, elle aussi, différente. Les stars US sont plus désinhibées, à l'inverse des françaises qui se soucient du qu'en dira-t-on. Et puis, les vedettes françaises souhaitent être davantage jugées (et admirées...) sur leur travail que sur leur apparence. Etre élégante et représenter au mieux le savoir-faire des grandes maisons de couture souvent françaises du reste, oui, mais pas au détriment de leur bienséance.

Pour finir, une liste non-exhaustive de ces stylistes, aussi stars que leurs célèbres clientes... et des photos édifiantes de relooking de stars réussis par ces dernières.

1- Rachel Zoe : incontestablement la plus connue et la plus demandée aux USA. Outre son émission, elle a publié plusieurs ouvrages sur la mode et créé une ligne d'accessoires vendue chez Bloomingdale's. Dans les années 2000, elle a participé au changement de look (et de vie) de Nicole Richie, jusque là, simple faire-valoir de l'héritière Paris Hilton. Elle gère aujourd'hui l'image de Jennifer Lawrence, Cameron Diaz, Keira Knightley et Jessica Alba pour ne citer qu'elles.

2- Jennifer Rade : surnommée "la méchante sorcière des dressings", elle a pour clientes et amies Kim Basinger, Jada Pinkett Smith, Cher ou encore Angelina Jolie.

3- Leslie Fremar : elle représente, quant à elle, le chic à l'américaine. Sur son CV figure aussi son poste d'ancienne assistante d'Anna Wintour, ce qui n'est pas rien... Elle habille et conseille Charlize Theron, Scarlett Johansson et Julianne Moore.

4- Monica Rose : cette dernière s'occupe essentiellement du clan Kardashian. C'est d'ailleurs à elle que l'on doit la nouvelle image de Kim, la plus célèbre d'entre elles.

5- Kate Young : elle attire les stars de petits gabarits qu'elle réussit à magnifier plus que nulle autre pareille! Michelle Williams, Natalie Portman, Maggie Gyllenhaal, etc.

6- Ivan Bitton : ce français, issu d'une banlieue lyonnaise, s'est retrouvé du jour au lendemain à habiller les "happy few" d'Hollywood. Il est un des rares hommes de la profession, de surcroît! Ses clientes sont Lindsay Lohan, Selena Gomez ou Bruno Mars.

En France, le sujet est plus tabou et les moyens différents, mais néanmoins on peut citer Frédérique Lopez ou bien Camille Seydoux. La première peut s'ennorgueuillir de compter Emma de Caunes, Léa Drucker ou Vanessa Paradis parmi ses clientes. La deuxième, soeur de, se lamente que le métier soit encore sous-estimé dans l'hexagone et s'insurge contre la croyance populaire qui voudrait que tout cela ne soit ni plus ni moins qu'une séance de shopping! « En France, on n’aime pas beaucoup le côté promotion alors qu’aux Etats-Unis on joue le jeu à fond sans crainte du qu’en-dira-t-on. Une robe doit faire de l’effet. Le tapis rouge est un jeu, mais il faut savoir le maîtriser parfaitement », explique Camille. Incliner la tête, poser une main ou deux sur les hanches, plier légèrement les genoux, accentuer la cambrure du dos, être de profil ou de face ? Tout cela s’étudie selon la forme, la couleur et la matière de la robe. Camille a appris avec acharnement. Pendant des heures, elle a visionné des vidéos de tapis rouge pour décortiquer les mystères du bien-porter. Avec sa belle-mère, l’ancien mannequin Farida Khelfa, aujourd’hui ambassadrice de la maison Schiaparelli, elle a grandi dans le sérail de la mode. Elle en a hérité le panache. En 2016, elle lance même une collection capsule Prismick Denim pour Roger Vivier inspirée de la ligne Prismick née en 2012. Pour Léa, elle ose, le soir de l’avant-­première du film « 007 Spectre », la robe en sequins or et argent au dos nu vertigineux. 

Avant, Céline Dion en représentation, c'était ... ça ...

Après sa rencontre avec le styliste Law Roach ...

Katie Holmes avant qu'elle ne se lie d'amitié avec Victoria Beckham et qu'elle ne suive les conseils de Jeanne Yang...

Incontournable de nos dressings, à l'instar de la petite robe noire, du jeans ou de la jupe crayon, la chemise blanche reste un basique, un indémodable à porter cintrée, longue façon redingote, ample, oversize, sobre ou agrémentée de volants, broderies et jabot, en surveste d'été sur un débardeur ou une robe à bretelles, ou sagement rentrée dans nos jupes les plus sexy...

Résolument masculin-féminin, jouant tour à tour la carte de la sensualité ou du politiquement correct, elle s'invite de jour comme de nuit. Portée au bureau, le week-end, dans la rue ou sur tapis rouges, elle séduit également les stars d'hier et d'aujourd'hui.

Les créateurs ne sont pas en reste non plus, nous offrant chaque saison leur proposition et leur combinaison. Si la classique alliance jeans-chemise blanche fonctionne toujours, on lui préfère un jeans taille haute ou boyfriend plutôt qu'un slim. Pour une silhouette femme fatale, on mixe les genres en lui associant une jupe crayon noire très gainante et ultra féminine. Si on souhaite se la jouer casual chic, comme notre icône de la parisienne chic Ines de la Fressange, on la porte plutôt en popeline, rentrée dans un pantalon droit ceinturé. Les créateurs de mode japonais ou belges la propose asymétrique, en superposition et parfois dans des matériaux techniques. Les américains eux, emmenés par des stylistes tels Ralph Lauren, Tommy Hilfiger ou Michael Kors, la choisissent décontractée et pratique. De vieilles maisons honorables comme Carven, Lanvin et Céline en font un atout charme. Chanel et Hermès nous la livrent taille marquée et boutons fermés jusqu'en haut pour un port de tête magistral et majestueux. Isabel Marant avait ressorti des placards le look cowboy il y a quelques temps, toujours d'actualité cette saison... Petit florilège des podiums d'hier et d'aujourd'hui...

Isabel Marant

Balenciaga

Christopher Kane

Chanel

Jacquemus

Isabel Marant

Kenzo

Dries Van Noten

Ralph Lauren

Stella Mc Cartney

Victoria Beckham

Maison Margiela

Carven

Agathe Fontaine

Céline

Lanvin

Viktor and Rolf

Jean-Paul Gaultier

Hermès

Paul and Joe

Victoria Beckham

L'actualité de ces derniers jours a -funèbrement- mis en avant l'Espagne et son peuple. 

Cela m'a donc donné envie de souligner la prépondérance de ce pays en matière de mode et de tendances, avec en figure de proue, le groupe Inditex -leader mondial de la confection textile- et son charismatique PDG Pablo Isla... Hommage à nos voisins ibériques...

Jusqu'au XIXe siècle, la mode française est internationalement populaire. Les années 1900 sont ensuite marquées par l'apparition de 2 personnalités classiques de la mode espagnole : Cristobal Balenciaga (1895-1972) et Manuel Pertegaz (1918-2014). Le premier est le créateur de la Haute Couture. Il effectuait tout lui-même, jusqu'au moindre détail, avec un soucis des finitions, incomparable. Son style classique épuré lui a valu d'habiller les reines d'Espagne (Letizia d'Espagne portait d'ailleurs une robe Balenciaga pour son mariage royal en 2004) et de Belgique, la princesse Grâce de Monaco et la duchesse de Windsor. Il fit revenir le noir dans les tendances espagnoles. Le second, a ouvert sa première boutique à 25 ans et fut le premier à présenter ses modèles sur la 5ème avenue, à NYC. 

Mais là où l'Espagne a marqué l'histoire de la mode, c'est sans ambiguité sur le marché des franchises textiles, notamment du groupe Inditex. Grâce à Zara, Pull&Bear ou Bershka, toutes les femmes et tous les hommes peuvent désormais s'habiller tendance quelque soit leur budget. Parmi les autres marques emblématiques du groupe figurent notamment Massimo Dutti et Stradivarius, Le 2ème groupe le plus célèbre est Cortefiel, qui comprend les enseignes Cortefiel, Springfield, Woman's Secret et Milano. Puis, viennent Mango (qui existe depuis 1894!) et Desigual. Dans le sillage de ces grands noms de la mode, on retrouve des enseignes non moins connues et reconnues, telles : Adolfo Dominguez, Custo Barcelona, Camper, Loewe (la seule réelle marque de luxe espagnole, dont la création remonte à 1846...), Manolo Blahnik (qui doit sa reconnaissance mondiale au personnage de la série Sex and the City - Carrie Bradshaw), Agatha Ruiz de la Prada, etc. Et cet essor est désormais palpable à la vue du grand nombre de salons professionnels qu'hébergent aujourd'hui Madrid et Barcelone. La très populaire Mercedes Benz Fashion Week se déroulera cette année du 14 au 19 Septembre, à Madrid. Elle représente la plus grande plateforme de la mode espagnole pour sa promotion internationale et réunit les grands créateurs du moment. A suivre sur les réseaux sociaux, sous le nom "mbfwmadrid". En marge de cet événement incontournable, le Momad Metropolis, qui se tient du 1er au 3 Septembre, et qui présente plus de 700 marques de prêt-à-porter et d'accessoires pour homme et femme. Sans oublier Barcelone et ses salons éponymes : le 080 Barcelona Fashion et The Brandery - un salon de mode urbaine né en 2009. 

Les visages espagnols de la Mode

La plus grande ambassadrice de la mode espagnole à l'étranger n'est autre que Dona Letizia. L'épouse du Roi est une grande fan de mode, et profite de l'exposition internationale que lui apporte son statut pour revêtir ses créations espagnoles préférées devant les caméras du monde entier. Si bien que de nombreux magazines spécialisés, espagnols comme européens, ne manquent pas d'analyser ses tenues à chaque sortie.
En France, la créatrice Agatha Ruiz de la Prada, est aussi très célèbre, tout comme ses vêtements colorés. Ce qui lui l'a amenée à recevoir en 2013 le Prix Diálogo, remis par l'association d'amitié hispano-française homonyme.  
Autre égérie : l'actrice Rossy de Palma devenue une véritable muse de la mode en France au fil des années, par ses tenues excentriques.
La gente masculine n'est pas en reste. Le top model espagnol Jon Kortajarena est devenu la coqueluche des enseignes de mode, et s'est affiché dans des publicités pour Calvin Klein, Versace, Jean Paul Gaultier, Giorgio Armani, Karl Lagerfeld, Zara, ou encore Guess. Tout comme le très sexy Andrés Velencoso Segura, qui a percé en France : après avoir travaillé pour Louis Vuitton, il est le protagoniste de la publicité pour le parfum Chanel Allure Homme Sport.

1., 2. et 3. Balenciaga

4., 5., 6. et 7. Adolfo Dominguez

8. et 9. Manolo Blahnik

10., 11., 12. et 13. Loewe

14., 15. et 16. Custo Barcelona

17., 18. et 19. Massimo Dutti

20. et 21. Agatha Ruiz de la Prada

22., 23. et 24. Zara

25., 26., 27. et 28. Mango

29., 30. et 31. Cortefiel

Le mot "vert" vient du latin viridis. C'est une couleur froide, associé au monde végétal. Le vert fait partie des 3 couleurs primaires de la synthèse additive avec le rouge et le bleu. Il représente le naturel, la fraîcheur, l'équilibre, l'énergie, la sérénité, la chance. On en connaît quelques nuances : jade, olive, menthe, absinthe, amande, bouteille, émeraude, anglais, sapin, empire, etc.

Dans la culture occidentale, on l'associe à l'espoir et à la chance. La couleur est reconnue tonifiante, revigorante, apaisante, calmante (le caducée et la croix verte, les deux seuls emblèmes réservés aux pharmaciens ne sont-ils pas d'ailleurs verts?). Les études montrent du reste qu'un environnement de verdure permet de diminuer la fatigue. Cependant, le vert peut aussi être parfois porteur d'échecs et d'infortune. Cette couleur est notamment bannie des théâtres : d'aucuns prétendent que Molière serait mort sur scène en portant des vêtements verts ; d'autres soulignent que certains comédiens ont été empoisonnés par de l'oxyde de cuivre ou de cyanure présents dans les teintures des costumes verts à l'époque médiévale...

Résolument optimiste de nature, j'y vois -à l'instar du trèfle à quatre feuilles- un talisman... Mon préféré, le vert émeraude... Immersion dans l'univers en vert...

Ok, le thermomètre affiche encore des températures estivales et les réseaux sociaux sont envahis d'images sentant bon le sable fin et l'huile de Monoï... Mais quand même... Soyons pragmatiques : les soldes sont bel et bien terminés, les fournitures scolaires achetées et les valises, plus souvent déballées qu'à faire!

Il est donc largement temps de se demander de quoi sera faite cette nouvelle saison (non, pas celle de Game of Thrones...), quels seront les pièces phare des collections -celles que les grandes enseignes vont allègrement copier, transformer, et revisiter ou simplement les looks à adopter d'urgence.

Les effets paddings donnent du style, les mailles apportent confort et cocon, les ceintures et corsets marquent la taille et soulignent l'ultra féminisme. Les couleurs vives et les imprimés folk s'insurgent contre la morosité. La fourrure, le cuir et la peau soulignent une sensualité et un tempérament animal qui nous aide à survivre dans nos jungles urbaines. Du glamour toujours, avec des lamés, du noir scintillant et vibrant, de l'argenté et du brillant. Mais aussi des silhouettes sportives, avec des vêtements amples, oversize même, des doudounes. Les têtes se parent de chapeaux, de bérets, voire de foulards. Et... l'accessoire qui a fait l'unanimité et qui sera notre achat compulsif de cette rentrée : la CUISSARDE, dont vous pourrez user et abuser!

Tour d'horizon des tendances à suivre...

CUISSARDES 1.Yves Saint Laurent 2.Prada 3.Isabel Marant

FOLK 1.Etro 2.Gucci 3.Prada

ROUGE 1.Givenchy 2.Giorgio Armani 3.Tod's

COSTUMES 1.Victoria Beckham 2.Stella Mc Cartney

FOURRURES POP 1.Etro 2.Prada

TOTAL LOOK DENIM 1.Dior 2.Stella Mc Cartney

ARGENTE 1.Chanel 2.Isabel Marant

MAILLE CHAUSSETTE 1.Balmain 2.Victoria Beckham

DOUDOUNE 1.Balenciaga 2.Tod's

ROSE 1.Balenciaga 2.Emilio Pucci

CONSTELLATION 1.Chanel 2.Dior

NOIR & BLEU 1.Giorgio Armani 2.Yves Saint Laurent

LAME 1.Balmain 2.Bottega Veneta

CARREAUX 1.Balenciaga 2.Chanel

Jour férié (même si on ne parle pas de notre fête nationale ici), séjour présidentiel dans notre belle cité phocéenne, énièmes sondages post-élections... quelque en soit l'origine, mon humeur du jour est "patriotique".

Le drapeau et ses valeurs nationales (et non pas nationalistes) sont respectés autant qu'honorés chez nos amis d'outre Manche comme d'outre Atlantique, et ce, depuis longtemps. Le drapeau américain rappelle d'emblée au néophyte l'histoire -certes récente- de cette grande nation. Idem pour l'Union Jack. Le terme "drapeau" ou ses références se retrouvent dans leur vocabulaire sous des formes multiples, par exemple au Royaume-Uni, "trooping the Colour" - le salut aux couleurs- est un rassemblement visant à célébrer l'anniversaire officiel du souverain britannique. Aux USA, il existe un serment d'allégeance au drapeau approuvé par un acte du Congrès daté du 22 Juin 1942. Chez nous, il a souvent été au mieux, ignoré, au pire, dénigré. Son retour en grâce a été amorcé en 1998, lors de la Coupe du Monde de football hébergée et gagnée par la France. Puis, protégé par l'article 433-5-1 du Code Pénal par la loi du 18 Mars 2003, sous l'appellation de délit d'outrage au drapeau tricolore ou à l'hymne national. Puis, après les attentats perpétrés en Novembre 2015, le gouvernement a demandé aux citoyens de pavoiser leurs maisons à l'occasion de l'hommage rendu aux victimes. Depuis, notre drapeau tricolore a le vent en poupe et ses couleurs se hissent non seulement sur les façades de bâtiments officiels, mais se retrouvent dans la mode, la déco, la cuisine, etc. Passage en revue des troupes :

Non, l'été n'est pas fini... même si mes vacances sont déjà loin et la nouvelle collection -cachemire, velours, mohair- a pris lieu et place et éliminé maillots de bain, robes en lin et sandales en tout genre. L'été indien n'existe pas que dans la célèbre chanson de son non moins célèbre interprète, il revient, tel le marronnier de mes confrères journalistes, immuablement, en Septembre. Alors haut les coeurs, la rentrée n'est pas que synonyme de rythme scolaire, impôts, changement d'heure, mais présage aussi de bons moments entre amis, en extérieur, et au soleil! Voici donc un florilège d'images sentant bon le Monoï et l'iode...